[Water] in 21_21

Such an amazing exhibition - [Water] (from Oct2007 to Jan2008) in [21_21] museum, Midtown Roppongi.

I didn't have chance to visit the exhibition at that time,
so I found the video/images of the art pieces from the "Taku Satoh Design Office Inc." website http://www.tsdo.jp/
And Taku Satoh (佐藤卓) is one of the artists who developed the artworks.

The series of [the water drops "running" on the paper plates] were so attracted me,
they "ran" like the rain, river, balls or tear, etc. on the different texture/pattern of the plates.
And they concerned about the children visitors as well,
so I realized that the art education in Japan is very well.

Feel sad that don't has this kind of Art/Design exhibition in Hong Kong...

小津 安二郎的 [無]

墓碑上
只刻有一個簡練的 "無“
這十分切合小津電影的風格
他歿於六十歲
正是他的本命年
生前一直都單身 只跟母親同住
他的一生 是如此的"工整潔淨"
跟襌就只差一線

我覺得小津的這個工整
是日本人的性格的極致
所以說他的電影風格極為“日本化“
最顯註的
並非場景中的室內佈置或角色穿的和服或劇情不時穿插著能劇
而是整體的"去蕪“



他的電影中通常只簡單地出現幾個場景:
客廳 睡房 辦工室 酒吧 公園或寺廟
故事就是在這些極生活化的地方展開:
婚嫁是其中一個母題

女兒即將出嫁
父/母和女兒意識到家庭的穩定和諧氣氛即將改變
過程中流露的悲喜交雜
小津就只在一些簡單的場景用對話來交代
他們的動作是如此的細微
對白是如此的實在

角色間的關係和性格十分和諧和內儉
他們不會大悲和大喜
所以在小津的電影氛圍裡
隱隱透著淡淡的無奈
這不同於抑壓
他們開始時不想改變關係中的"穩"
但基本上都會樂觀地對待命運
話語間會流露著幽默
最後都欣然接受人生中必經的現狀
於是為這些微妙的心理變化和成長
帶點頓悟的況味

逆魚大緣

The Curious Case of Benjamin Button (2008)
by David Fincher

海報中的男女 正是他們人生中的"剛剛好"
"相同的"年齡 本應是他們最歡愉的時光
但在他們面上 却寫著未知與不安
下一分鐘 他們將會醒覺光陰的逆向流逝
他們的距離就在咫尺
但在面孔與面孔之間
却隔著深不見底的洪溝
反了的片名 是很簡練的點題
給這個奇幻的故事
烙下現實無奈的氛圍

這算是一個美妙的故事
但看到Brad Pitt回到青年時的機車皮革青靚白淨造型
不禁有點失笑
Cate Blanchett的表現實在好多了

Big Fish (2003)
by Tim Burton

同様是奇幻的故事 我更屬意大魚奇緣 (Big FIsh)
兒子在現實生活中營營役役
父親的吹水人生卻困擾了兒子一生:
口舌不斷吞吐關於老巫婆 森林巨人 連體姐妹花歌手等超現實情節...
於是導致父子疏離
誰知道父親彌留前老朋一一到來
他們沒有身穿奇裝異服
却夾著現世的塵垢:
巨人是八尺高佬 姐妹確是共用雙手雙足的連體人
而且 年華已去 他們的眼神並沒閃爍光彩
老父只是啟發創意為現實加鹽加醋
兒子登時覺醒 深感奧悔 同時亦冰釋前嫌

因為這個場景
就足以盪氣迴腸 百感交雜...

滿開

早在過年前廿天買了水仙苗
希望在年初一前來個花開富貴好兆頭
怎知到年初六才開花
還要一夜間來個滿開
希望遲開不會換來"唔老嚟"的結果

不過還好 水仙令家裡滿室清香
感覺新年還未曽完結

伙炭

有説香港是藝術 文化沙漠
某程度上我頗認同
所以不抱太大的期望去看伙炭藝術工作室開放計劃2009
到達後發覺工作室環境十分有趣
基本就在一所古舊的工厰大厦內
雖然作品質量上頗有參差
但對其中幾個單位的印象比較深刻

R623
興床對話 by Tim Li



以"帆布床"作謀介
跟我們童年的回憶產生共鳴
不斷以新興舊 動與靜作對比
帶出對舊物將(已)逝的憐惜
狀似墓碑的"床柱"在我們熟悉的地方
樹立著...

Blue Lotus Gallery



把半邊的金屬蝴蝶 蜻蜓 跟花草釘在牆上
透過燈光拼湊成完整的花園

手繪字句以枕頭 窗簾布等作謀體
令家居散佈閒適

國畫跟現代設計線條的組合
加以日常生活物品作主題的畫作

三位藝術家以輕鬆 帶著濃郁設計格調組成的作品
尤如時尙的家居佈置
"入屋"的風格是室內 平面設計的變奏

好人

活色生香(live flesh) by 艾慕度華 (Pedro Almodovar)
火の鳥鳳凰編 by 手塚 治虫

一個故事發生在20世紀70至90年代，西班牙。
另一個於公元710左右奈良時代，日本。

兩個看似風馬牛不相及的故事（一個是電影，一個是漫畫），平常習慣亂猜瞎想的我硬要把當中的人物、故事脈胳串聯...

同様交代主角不平凡的出生: 1970年，西班牙政局不穩，一個妓女在家忽然作動，不知誰人趕住投始，兒子維克多來不及到醫院，途中在公車上誕下，母親幾年後"辛勞"過度死了。

另一邊廂於日本奈良時代，父親因為兒子剛出生而興奮過度，抱著兒子爬上山崖要謝主神恩，卻失足慘赴黃泉，而兒子我王便掉了一條臂膀及一只眼睛。

維克多成年後在酒吧中跟艾蓮娜進行了成人禮，告別青頭的他動了真情登門造訪，卻給她下逐客令（這段跟欲望的規條(Law of Desire)有點呼應）。兩個警察意外摸上門，另一個意外是警察大衛在跟維克多和桑丘（另一警察）糾纏混亂中，手槍失火而失去一腿。好人代表大衛發奮為國家取得傷殘奧運籃球金牌; 於是苦盡甘來萬般寵愛光環照耀。壞的一方維克多刑滿出獄要來一個大報復，後來發現艾蓮娜"從良"為孤兒服務，不覺起了赤子之心亦當上義工。大衛萬料不到這時會再來一劑廿四味，自卑妒忌心齊發自然自毁前程，艾蓮娜跟維克多的孩子後來又在出租車上誕生。

日本方面，身體殘缺的我王性格孤僻兇殘，一次斬斷雕刻家茜丸右手手筋。表像好人茜丸當然不會自暴自棄苦練左手而成為大師。表像壞人我王卻在命運安排下跟隨一彿僧流浪而頓悟:將怨氣發洩於雕刻，作品出奇的震撼懾人，後來他更雕出了彿性。所謂樹大招風一山不能藏二虎，皇帝硬要兩人比賽以勝方取得雕刻新彿殿鬼瓦的資格。結果茜丸自愧作品跟我王的相差實在具大，同樣是自卑妒忌的心致使茜丸供出我王當年惡行更命人斬了我王的獨臂。要知道我王的雕刻是用心雕而非用手，他只用一張咀依然可以雕出真彿，後來就得道了。彿殿一次離奇失火茜丸保殿心切卻給燒死...

所謂做好人，有幾多情況下會發自內心？或是只叫自己"做一個好人"？有時自己真的攪不清。

此時又想起紅玫瑰白玫瑰的結尾：晚上振保在床上嘆了口氣，覺得他舊日的善良空氣一點一點偷著走近。第二天起床，他改過自新，又變了個好人。

好現世，卻又如此地，真實。

Have a quality year, in the Year of OX